《토르: 러브 앤 썬더》를 향한 비판 중에는 “코미디 과잉”이라는 말이 있다. 하지만 웃음이 너무 많아서 문제라는 뜻이라면, 나는 그 말에 동의하지 않는다. 내가 걸린 건 농담의 개수가 아니라, 누군가 아파할 때 영화가 너무 빨리 다른 이야기를 꺼낸다는 점이다.
딸을 잃은 아버지 고르는 신에게 도움 대신 비웃음을 받고, 옛 연인 제인은 암 치료를 받는다. 삶의 목적을 잃고 떠돌던 토르는 제인과 다시 만나지만, 영화는 그 재회의 두려움을 오래 붙들지 않는다. 염소가 비명을 지르고 무기가 질투하는 동안에도 두 사람에게 남은 시간은 줄어든다.
그렇다고 이 영화의 사랑까지 가짜라고 몰아붙이고 싶지는 않다. 자격 있는 사람이 들면 토르의 힘을 얻는 망치, 묠니르는 제인에게 강한 몸을 주지만 병든 몸까지 구해주지는 않는다. 나는 망치가 날아갈 때보다 제인이 병상으로 돌아올 때 더 긴장했고, 바로 그 사람의 이야기를 더 듣고 싶었다.
우주를 구하는 일정은 넉넉하다. 슬퍼할 시간만 없다. 나는 이 영화가 사랑을 모르는 게 아니라, 사랑 때문에 아픈 사람 곁에 오래 머물 줄 모른다고 본다.
웃음이 많아서 망친 게 아니다
나는 이 영화에서 웃음을 덜어내기보다 슬픔이 머무는 시간을 늘리고 싶다. 웃긴 장면이 있다는 사실과 아픈 마음을 서둘러 넘긴다는 문제는 다르다.
사랑하는 사람 앞에서 괜히 허세를 부리는 일은 우습다. 다시 가까워지고 싶지만 거절당할까 두려우면, 진심보다 농담이 먼저 나가기도 한다. 토르의 어수룩함은 그런 마음을 보여줄 때 제 몫을 한다.
그러니 제인과 재회한 토르가 시종 진지한 얼굴이어야 한다는 요구에는 동의하지 않는다. 두 사람이 웃는다고 병이 가벼워지는 것은 아니다. 오히려 함께 웃고 싶은 사람이 생겨서 이별이 더 무서워진다.
문제는 그 웃음 다음이다. 반가움 뒤에 숨은 두려움을 들여다보려 하면 영화는 다른 웃길 거리를 내민다. 재회가 토르에게 얼마나 절실한지 느끼려는 순간마다 주의가 다른 곳으로 옮겨간다.
무기가 질투한다는 발상은 토르의 미련을 장난스럽게 드러낸다. 하지만 그 장난이 거듭되면 정작 제인에게 품은 마음은 충분히 드러나지 않는다. 옛 무기를 의식하는 모습보다 옛 연인을 다시 잃을까 두려워하는 모습이 더 필요하다.
염소의 비명도 그 자체로 잘못은 아니다. 황당한 모험에 황당한 소리가 붙는 건 자연스럽다. 다만 비명으로 웃기는 일이 반복될수록, 제인의 몸을 걱정하던 내 마음도 자꾸 끊겼다.
고르의 도입은 영화가 다른 속도로 움직일 줄 안다는 증거다. 딸을 잃은 아버지에게 신은 위로 대신 냉대를 내놓는다. 그 대목은 곧장 고르를 좋아하게 만들지 않지만, 무엇이 그를 망가뜨렸는지는 이해시킨다.
나는 그 이해가 토르와 제인에게도 충분히 주어지길 바랐다. 두 사람이 다시 만났다는 사실만으로 다시 사랑하는 마음까지 저절로 믿게 되지는 않는다. 서로에게 다가가려는 마음과 망설이는 마음을 함께 볼 시간이 필요하다.
그 시간이 있어야 이후의 위험도 남의 일이 아니게 된다. 암이라는 말은 상황을 설명하지만, 그 말만으로 한 사람과 가까워지지는 않는다. 웃음을 멈추라는 요구가 아니라 사람을 조금 더 보게 해달라는 요구다.
내가 더 오래 보고 싶었던 사람은 제인이다. 그가 얻은 힘은 병든 몸에 공짜로 주어진 선물이 아니기 때문이다.
제인의 힘에는 진짜 대가가 붙는다
제인은 강해질수록 병든 몸이 더 위험해진다는 점에서 이 영화의 사랑을 믿게 만든다. 누군가를 구하러 가는 일이 자기 몸을 해치기에, 그 선택에는 말보다 큰 무게가 붙는다.
암 치료를 받는 과학자 제인에게 묠니르는 강한 영웅의 몸을 준다. 하지만 망치를 들었다고 치료까지 끝나는 것은 아니다. 영웅으로 싸우는 동안에도 인간 제인의 몸은 보호받지 못한다.
나는 이 구분이 좋다. 특별한 힘을 얻는 순간 병까지 사라졌다면, 제인의 고통은 영웅이 되기 위한 준비에 그쳤을 것이다. 영화는 힘을 주면서도 그 힘으로 해결하지 못하는 문제를 남긴다.
그래서 제인의 강한 모습과 병상의 모습을 따로 떼어 보면 안 된다. 싸울 때의 제인도, 치료가 필요한 제인도 같은 사람이다. 한쪽이 멋질수록 다른 쪽을 잊기 쉽지만, 영화가 정말 붙들어야 할 것은 그 두 모습 사이의 거리다.
관객인 내 마음도 그 사이에서 움직였다. 제인이 적을 상대할 때는 힘을 믿다가도, 병든 몸으로 돌아오면 그 힘을 마냥 반길 수 없었다. 다음 싸움에서 이길지보다 다시 싸워도 괜찮을지가 먼저 걱정됐다.
여기서 사랑은 토르와 다시 가까워지는 일에만 머물지 않는다. 제인에게는 다른 사람을 구하는 일도 중요하다. 자기 몸이 위험하다는 사실을 안다고 해서, 돕고 싶은 마음까지 없어지지는 않는다.
이 마음을 무조건 아름답다고만 말하고 싶지는 않다. 치료를 택하는 사람이 덜 용감한 것도 아니다. 제인의 선택이 절실한 이유는 몸의 위험이 사라져서가 아니라, 그 위험을 남겨둔 채 누군가에게 향하기 때문이다.
고르 역시 사랑하는 사람 때문에 무너진 인물이다. 딸을 잃은 뒤 신에게 비웃음까지 받은 그는 상처를 복수로 돌린다. 제인은 남을 구하려 하고, 고르는 남을 해치려 한다는 차이가 여기서 선명해진다.
나는 두 사람의 고통을 나란히 둔 선택을 높이 산다. 제인의 병든 몸과 고르의 분노를 보면, 토르가 왜 다시 사랑하기를 두려워하는지 이해된다. 그렇다면 배우들은 이 분명한 아픔을 표정과 목소리로 얼마나 붙들고 있을까?
배우들은 농담 너머의 사람을 붙든다
헴스워스와 포트만은 거대한 영웅의 재회를 서로가 신경 쓰이는 두 사람의 만남으로 만든다. 베일은 사랑하는 사람을 잃는 일이 얼마나 무서운지 그 곁에서 일깨운다.
토르를 맡은 크리스 헴스워스는 큰 몸으로 작은 허세를 부릴 때 정확하다. 제인 앞에서는 힘센 신보다 잘 보이고 싶은 옛 연인이 먼저 나온다. 몸은 당당한데 행동은 어수룩해서, 반가움을 들키고 싶지 않은 마음까지 전한다.
나는 이 어색함이 두 사람의 재회에 꼭 필요했다고 본다. 다시 만났다고 예전처럼 곧장 편해지는 관계는 아니기 때문이다. 다만 영화가 토르의 어수룩함을 거듭 웃음으로 쓰면서, 그 밑의 불안까지 들여다볼 자리를 줄인다.
제인을 맡은 나탈리 포트만은 멋진 영웅 대사를 찾는 서투름을 반갑게 살린다. 힘을 얻었다고 말투까지 단번에 능숙해지지는 않는다. 영웅 노릇이 아직 낯선 모습 덕분에 제인은 망치를 들고도 가까운 사람으로 남는다.
병상에서는 그 서투름과 다른 약함이 드러난다. 강한 영웅의 몸과 치료가 필요한 몸을 오가는 포트만 덕분에, 나는 제인의 활약을 마음 놓고 반기지 못했다. 다시 싸우고 싶은 마음과 다시 싸워도 되는 몸은 별개라는 사실이 계속 걸렸다.
그래서 두 배우의 호흡이 가장 필요한 곳은 근사한 연애 대사가 아니다. 상대 앞에서 괜히 멋을 부리는 순간과, 멋을 부릴 힘조차 없는 순간 사이에 있다. 영화가 조금만 더 기다렸다면 그 차이로 재회의 절실함을 더 전했을 것이다.
고르 역의 크리스찬 베일은 아이들을 위협할 때 목소리의 높낮이와 이를 드러내는 표정으로, 상처 입은 아버지가 남에게 공포를 주는 모습을 만든다.
공동체의 왕 발키리를 맡은 테사 톰슨은 제인과 편하게 어울리며 불필요한 연애 경쟁을 피한다. 망치는 연애 경쟁에 바쁜데, 사람들은 의외로 어른스럽다.
배우들은 이렇게 농담 뒤에 남은 걱정과 상처를 붙든다. 제인이 영웅 대사를 고민하는 웃음까지 덜어낼 필요는 없다. 그 웃음은 병을 앓는 제인에게도 즐거운 순간이 있다는 걸 보여준다.
비극 옆에서 웃었다고 잘못은 아니다
나는 비극과 코미디를 섞으면 안 된다는 비판에는 동의하지 않는다. 다만 반복 농담이 아픈 마음을 따라갈 시간을 끊는다는 지적에는 동의한다.
슬픈 사람도 웃는다. 병을 앓는다고 하루 종일 병 이야기만 하는 것도 아니다. 제인이 영웅 대사를 고민하는 모습은 그래서 병상의 모습과 충돌하지 않는다.
오히려 그 서투른 즐거움 덕분에 제인이 지키고 싶은 일상을 느낀다. 치료받는 사람이라는 설명 밖에도 호기심과 장난기가 살아 있다. 이런 웃음은 제인에게 가까이 가게 한다.
반면 염소의 비명은 그 순간의 놀람으로 웃긴다. 무기의 질투도 토르의 연애를 엉뚱하게 비틀 때 재미있다. 하지만 같은 장난을 되풀이한다고 두 사람의 관계까지 깊어지지는 않는다.
염소에게 잘못은 없다. 재출연을 너무 자주 시켰다.
반복이 거슬리는 이유는 웃음의 크기보다 그 사이에서 놓치는 것에 있다. 제인의 몸을 걱정하다가 다른 농담을 따라가면, 다시 그 걱정으로 돌아와야 한다. 고르의 상처를 떠올릴 때도 비슷한 일이 벌어진다.
같은 감독과 주연이 만든 《토르: 라그나로크》에서는 웃음이 모험을 앞으로 밀었다. 이번에도 그 속도를 그대로 반기기는 어렵다. 여기서는 다시 만난 연인을 바라보는 일도 모험만큼 중요하기 때문이다.
내가 두 영화를 재는 기준은 웃긴 횟수가 아니다. 농담 다음에 인물의 상실이 더 가까워지는지를 묻는다. 전작에서 잘 쓰던 웃음이라도 이번 재회에 같은 도움이 된다는 보장은 없다.
이번 영화는 토르가 다시 사랑하기로 했다는 마음을 믿게 해야 한다. 그러려면 제인과 함께 있는 시간이 왜 소중한지 충분히 느끼게 해야 한다. 재회가 반갑다는 것과 다시 잃을 위험을 받아들인다는 것은 다른 이야기다.
농담 하나를 빼면 저절로 좋은 로맨스가 되는 것도 아니다. 그 자리에 두 사람이 서로를 알아가는 순간이 들어와야 한다. 말없이 걱정하는 얼굴이든, 자기 마음을 꺼내는 대화든 사람이 남아야 한다.
나는 영화가 진지해지는 일을 겁낼 필요가 없었다고 본다. 이미 제인의 몸과 고르의 분노만으로도 붙들고 싶은 감정은 충분하다. 특히 제인에게는 토르와의 재회 밖에서 자기 삶을 보여줄 시간이 더 필요했다.
제인의 삶이 재회보다 더 필요했다
제인이 왜 다시 싸우려 하는지 더 오래 따라갔다면, 이 영화의 사랑도 더 단단해졌을 것이다. 내게 부족했던 것은 토르와 제인의 재회가 아니라, 그 재회 밖에서도 이어지는 제인의 삶이다.
제인은 암 치료를 받는 과학자이며, 힘을 얻은 뒤 남을 구하러 나서는 사람이다. 토르를 다시 만나는 일은 그 삶의 중요한 사건이다. 하지만 그것만으로 제인이 무엇을 지키고 싶은지 전부 설명되지는 않는다.
원작은 치료와 영웅 활동이 부딪치는 시간을 길게 다룬다. 남을 구할 힘을 쓰는 일이 자기 몸에는 해롭다는 갈등을 따라간다. 영화는 그 갈등을 옛 연인과의 재회 안에 압축해 넣는다.
나는 원작과 다르다는 이유로 이 선택을 탓하지 않는다. 영화가 만화의 모든 이야기를 옮길 필요는 없다. 다만 덜어낸 자리에 제인의 마음을 알아갈 시간까지 함께 빠졌다는 점이 아쉽다.
제인이 싸우고 싶어 한다는 사실은 분명하다. 내가 더 보고 싶은 것은 그 마음이 병든 몸과 부딪칠 때의 망설임이다. 결심을 안다고 해서 그 결심까지 걸어온 사람을 충분히 안 것은 아니다.
치료를 받는 제인에게도 토르가 없는 시간이 있다. 그 시간을 조금 더 따라갔다면 재회 역시 절실해졌을 것이다. 혼자 있을 때 무엇을 견디는지 알아야, 함께 있고 싶은 마음도 가까워진다.
내가 보기에 영화가 서두르는 이유는 담으려는 이야기가 너무 많기 때문이다. 고르의 복수와 제인의 투병, 토르의 재회를 125분 안에 묶었다. 사건을 다음 단계로 옮길 때마다 마음이 따라올 시간은 짧아진다.
신들의 운명과 사랑과 죽음을 한꺼번에 책임지겠다고 나선다. 일단 제인 얘기부터 듣자.
제인의 이야기를 더 듣자는 말은 토르의 사랑을 뒤로 미루자는 뜻이 아니다. 사랑하는 상대가 어떤 사람인지 더 알게 해달라는 뜻이다. 그래야 토르가 다시 잃을 위험을 감수하는 마음도 믿을 수 있다.
영화에는 그 믿음을 시작하게 하는 장면들이 이미 있다. 강한 몸으로 싸우던 제인이 병상으로 돌아오면, 앞선 활약을 마냥 기뻐하지 못한다. 좋은 출발이 있기에 서둘러 다음 사건으로 넘어가는 발걸음이 더 아쉽다.
제인의 강함을 보며 기뻐하다가 그 대가 때문에 걱정하게 된 순간들까지 실패는 아니다. 그 순간들 때문에 나는 이 영화를 버리지 못한다.
사랑을 믿게 해놓고 너무 빨리 떠난다
나는 이 영화의 사랑을 믿는다. 다만 그 사랑 때문에 아픈 사람 곁에 영화가 충분히 앉아 있었다고는 말하지 못한다. 다시 사랑하기로 한 마음은 선언보다 함께 보낸 시간으로 믿게 되는 법이다.
제인의 힘에 붙은 대가와 베일이 지켜낸 상처의 무게는 분명한 성과다. 하지만 반복 농담과 서둘러 묶은 재회가 그 감정을 따라갈 시간을 깎았기에, 내 평가는 5점 만점에 3점이다.
볼 가치는 있다. 엉뚱한 영웅 코미디를 좋아하고, 강해져도 자기 몸은 구하지 못하는 제인의 선택이 궁금하다면 권한다. 베일이 아이들을 위협하는 장면의 불편한 공포도 가볍게 넘길 연기가 아니다.
반대로 제인의 투병이나 고르의 분노를 오래 따라가고 싶다면 권하지 않는다. 그 이야기가 없는 영화는 아니다. 더 듣고 싶어질 때 자꾸 다른 농담으로 넘어가는 영화다.
볼 때는 누가 더 센지보다 힘을 얻은 뒤 무엇을 택하는지 따라가면 낫다. 제인의 영웅 모습과 병든 몸을 따로 보지 말자. 싸움의 통쾌함 뒤에 남는 걱정이 이 영화에서 가장 진실한 감정이다.
이어서 볼 작품은 《토르: 라그나로크》다. 같은 감독의 농담이 상실을 겪는 토르에게 어떤 도움을 주는지 비교하기 좋다. 웃음이 모험을 밀어주는 일과, 사랑하는 사람 곁에 머무르게 하는 일은 다르다.
나는 더 무거운 토르 영화를 요구하는 게 아니다. 웃긴 토르가 제인의 아픔 앞에서는 조금 더 기다려주길 바랐다. 좋은 사랑 이야기가 될 재료는 이미 있었으니까.
자주 묻는 질문 (FAQ)
이전 토르 영화를 보지 않아도 이해할 수 있나요?
중심 사건은 따라갈 수 있다. 다만 토르와 제인이 과거 연인이었다는 점을 알고 보면 재회의 어색함을 이해하기 쉽다. 《토르: 라그나로크》를 먼저 보면 같은 감독의 웃음이 이번에는 어떻게 달라졌는지도 비교하기 좋다.
제인 포스터는 어떻게 토르의 힘을 얻나요?
제인은 자격 있는 사람이 들면 토르의 힘을 얻는 망치, 묠니르를 통해 영웅이 된다. 하지만 강한 몸을 얻는다고 암까지 치료되지는 않는다. 그 힘이 인간의 몸에는 해롭다는 점이 제인의 선택을 중요하게 만든다.
원작 만화를 그대로 옮긴 영화인가요?
아니다. 제이슨 에런의 고르 이야기와 제인이 토르가 되는 이야기를 결합했다. 원작이 치료와 영웅 활동의 충돌을 길게 다룬다면, 영화는 이를 토르와 제인의 재회 안에 압축한다.
가벼운 코미디로 생각하고 봐도 되나요?
염소 비명과 무기 질투 같은 엉뚱한 농담이 반복된다. 하지만 암 투병과 자녀의 죽음, 아이들을 위협하는 장면도 나온다. 편하게 웃기만 하는 모험을 원한다면 이 무거운 소재들을 염두에 두는 편이 좋다.
쿠키 영상이 있나요?
있다. 본편 이후 인물의 행방을 보여주는 장면과 다음 갈등을 예고하는 장면이 이어진다. 내용을 미리 읽기보다 엔딩 크레딧이 끝날 때까지 보는 편을 권한다.
